站上國家大劇院的舞臺(tái)，薩日娜的緊張只有自己知道。然而，觀眾眼中的她卻是氣定神閑，完全沒有畢業(yè)后從未上過舞臺(tái)的疏離和忐忑。在這部“北京建都三部曲”的開篇之作、國家大劇院原創(chuàng)話劇《金中都》中，薩日娜飾演的老國太兀魯與海陵王完顏亮的交鋒和對(duì)峙成為戲中的一抹亮色。

她心中的舞臺(tái)很神圣

從上戲完成畢業(yè)大戲后，薩日娜把主要精力放在拍電視劇上，偶爾拍拍電影，一直沒有上過舞臺(tái)。“原因其實(shí)有很多，一開始是沒有緣分，后來團(tuán)里（全總文工團(tuán)）排《西望長安》時(shí)，我在拍《闖關(guān)東》時(shí)回不來，再后來就一直沒有合適的機(jī)會(huì)。”她說。

直到去年2月份，國家大劇院副院長王斑邀請(qǐng)薩日娜來演《一江春水向東流》，她當(dāng)時(shí)就答應(yīng)了。“到8月份，他說有一個(gè)更適合我的劇本——《金中都》，我一看劇本就特別喜歡，35年沒上舞臺(tái)，這或許就是緣分。”薩日娜說。

薩日娜心中的舞臺(tái)很神圣，那種神圣感源于骨子里的基因，“我爸爸媽媽原來都是內(nèi)蒙古話劇團(tuán)的演員，媽媽大著肚子的時(shí)候，我就和她一起在舞臺(tái)上演戲。從那時(shí)起，舞臺(tái)之于我就是一個(gè)神圣的存在。這次的《金中都》，從排練到演出，就是我想象當(dāng)中話劇應(yīng)該有的樣子——厚重恢宏，有宏大敘事的背景，看完之后又會(huì)讓人久久不能平靜。當(dāng)你走出劇院，看見長安街上的璀璨燈光，回望870年，你踩在腳下的可能就是曾經(jīng)完顏亮建的都城，這種穿越感很容易讓人共情。”

需要適時(shí)回舞臺(tái)磨礪

作為一名演員，薩日娜總是在文學(xué)方面做足準(zhǔn)備：演《人世間》前，她將梁曉聲的原著讀了兩遍；這次出演《金中都》，她又讀了編劇熊召政的小說《大金王朝》。她說：“女真是一個(gè)求生的民族，大金朝從白山黑水的苦寒之地遷到中國的中心，正是源于求生、求變。”

薩日娜眼中的《金中都》，是一部有門檻的戲——歷史的門檻、文學(xué)的門檻。她曾經(jīng)擔(dān)心觀眾會(huì)不會(huì)覺得戲有點(diǎn)長，但三個(gè)小時(shí)的作品在她看來已經(jīng)形成了一個(gè)人命運(yùn)的閉環(huán)。“800多年前改變歷史的一個(gè)人、一句話，想想都很有意思。遷都不光是經(jīng)濟(jì)、軍事上的考量，遷都漢化也是對(duì)中華文明的向往。”

做造型時(shí)，薩日娜擔(dān)心自己腰粗系腰帶不好看，便向服裝設(shè)計(jì)提出把放到腰上的飾物換到頭部或臉上，于是有了頭上的兩條辮子，而這樣的設(shè)計(jì)也并不違和：“那時(shí)女真人已經(jīng)開始漢化了，這兩條辮子也讓我的形象在舞臺(tái)上區(qū)別于其他的老太太，多了邊塞民族的那股勁兒。”

戲演完，薩日娜稱自己的腿都是軟的，“因?yàn)樘^用情，太過用心耗力。這跟電影和電視劇很不一樣，我享受的并非掌聲，是觀眾跟著你唏噓的那種幸福。我們?cè)谌紵枧_(tái)，而觀眾給了我們共鳴。這種力量一直聚集在身體里面，在未來很長久的一段時(shí)間里，支撐我們?nèi)蘸蟮膭?chuàng)作。這就是舞臺(tái)，需要適時(shí)回來磨礪一下。”

用血脈力量調(diào)整角色狀態(tài)

銀幕上的薩日娜仿佛沒有年輕過就進(jìn)入了中年，30多歲時(shí)就開始演媽媽，薩日娜不僅沒有不服氣，甚至還曾經(jīng)有些得意，“我們那個(gè)年代，一個(gè)年輕的演員能演跨度戲，是特別厲害的一種體現(xiàn)。如果再能從年輕一直跨到老，那就是特牛的一件事。”

演老人時(shí)，薩日娜不會(huì)刻意佝僂著身子，帶著渾濁的眼神，在她心里，“老人的狀態(tài)是平靜的，是歷盡千帆之后的那種平靜。30多歲演《闖關(guān)東》時(shí)，我是按照自己的認(rèn)知去演的，著重人物的內(nèi)心，大家也覺得很像六七十歲。不斷探索比自己大20歲甚至30歲的人的內(nèi)心，對(duì)我?guī)椭艽?，能提前讓自己從容?rdquo;

天下的媽媽看起來都是家長里短，想演出個(gè)性是薩日娜從30多歲就開始考慮的問題，“天下的媽媽看起來都差不多，共性就是善良寬忍，愛孩子，這個(gè)共性占一個(gè)母親性格的50%。但一個(gè)女人成為母親之后，她表達(dá)愛的方式就是她的個(gè)性。在不同年代、不同地域，對(duì)孩子的愛都有不同的表達(dá)，只要抓住這些細(xì)膩的東西，就可以讓每個(gè)媽媽都不太一樣。包括《金中都》中的兀魯，作為戲劇中虛構(gòu)的人物，她代表著一股勢(shì)力，可能因?yàn)槲冶旧硎敲晒抛?，血脈里和身上擁有的力量與氣質(zhì)能夠填充她的狀態(tài)，和其他的媽媽相比，兀魯不是不善良，而是更有威嚴(yán)和力量，她的力量來自那片白山黑水，是融入自然中的。”于是，薩日娜還為角色加入了蒙古族的諺語：海東青飛得再高，它的影子也會(huì)落在大地上。原來劇本中沒有這句詞，但她覺得這個(gè)諺語恰恰體現(xiàn)了媽媽和孩子之間的情感，非常符合這部戲。

敘事有別于傳統(tǒng)話劇

薩日娜和導(dǎo)演王瑞，一個(gè)是影視演員，一個(gè)是電影導(dǎo)演，但兩人首次合作卻是在一部話劇中，在薩日娜眼中，王瑞導(dǎo)演的影片非常有力量、有后勁，“看完他的作品，我常常要平復(fù)很久。他的鏡頭處理沒有那么炫和快節(jié)奏，但平平靜靜的力量是最打動(dòng)人的。他在東京國際電影節(jié)上的獲獎(jiǎng)作品《白云之下》，第一個(gè)鏡頭出來我就開始掉眼淚。我曾經(jīng)跟王瑞說，這第一個(gè)鏡頭出來，我就聞到了草原的青草香，是記憶中的味道。”電影導(dǎo)演的介入，也讓這部《金中都》在敘事上有別于傳統(tǒng)話劇，在薩日娜看來，這是一種國際范兒，非常大氣舒展，特別是講故事的方式也很電影化，尤其是弒兄奪權(quán)的極致開場(chǎng)。舞臺(tái)上并未出現(xiàn)具象的北京都城實(shí)景，但薩日娜卻認(rèn)為，營造出恢宏的氣勢(shì)足矣，“無論它建成什么樣，都靠你自己去想象，這種寫意的手法，其實(shí)是幫助觀眾完成一種自我欣賞和自我想象。”文/記者 郭佳 統(tǒng)籌/滿羿